Demain,
quelles directions techniques pour quels artistes dans le spectacle vivant ?

Lundi 15 juin 2009, l'association professionnelle des responsables techniques du spectacle vivant Reditec organise au Théâtre de la Cité Internationale à Paris les deuxièmes rencontres Reditec. Le thème central de ces deuxièmes rencontres porte sur le lien entre direction technique et artistes dans les arts de la scène, théâtre, opéra, danse, etc. Deux tables rondes constituent le programme de ces rencontres.

9h30  1ère table ronde

Les artistes légitiment l’existence même de la direction technique.

Pourtant, nous constatons un éloignement progressif entre directions techniques et créateurs. Peut-on y résister et comment ?

Avec la présence de :
Bruno de Lavenère,Scénographe, décorateur, Daniel Deshays, Concepteur son, Ned Grujic, Metteur en scène, Angelina Herrero, Costumière,

Jean-Louis Martinelle, Metteur en scène.

14h   2ème table ronde

Le spectacle est par essence une création collective. Comment artistes et directions techniques imaginent-ils leur partenariat autour de cette œuvre commune ?

Avec la présence de :
Stéphanie Daniel, Eclairagiste, Philippe Delaigue, Metteur en scène, Georges Gagneré, Metteur en scène, Laurent Mathieu, Vidéaste, Emmanuel Peduzzi, Costumier , Nicky Rieti, Scénographe, décorateur.

La direction technique du spectacle vivant est issue de la volonté, à la fin des années 50, de metteurs en scène. Ceux-ci voulaient ainsi pouvoir davantage développer et coordonner l’accroissement des interventions techniques sur le plateau, dans leurs spectacles.

Cette même direction technique se trouve aujourd’hui de plus en plus éloignée du plateau. Cela questionne non seulement son rôle propre mais aussi la fonction que lui reconnaissent désormais les artistes. Dans quelle mesure la technique reste-t-elle un partenaire véritable de la création artistique ?

La dérive, dans bien des institutions, vers un isolement individualiste de l’acte créatif semble éloigner chaque jour le spectacle vivant d’une démarche artistique collective, rassemblant tous les artisanats qui concourent à sa représentation. Seules les compagnies indépendantes semblent résister à ce phénomène. Pourquoi ?

Certes, cette réalité - qui peut conduire vers le tout administratif et technique de notre fonction - est aussi le fruit d’une évolution de la société et de ses règles. Mais il se peut que nous soyons avant tout face à une mutation profonde des pratiques artistiques, pour lesquelles désormais l’équipe technique n’est plus guère considérée que comme un prestataire de service. Comment résister à cette inversion de sens du travail technique dans le spectacle ?

Autant de questions que nous ne pouvons aborder qu’en écoutant ceux que jusqu’ici nous considérons, non comme des donneurs d’ordre, non comme de simples employeurs, mais comme nos partenaires. Des partenaires – qu’ils soient metteurs en scène, chorégraphes, scénographes, éclairagistes ou costumiers – que nous respectons, que nous admirons et que nous servons car eux seuls donnent leur sens à nos métiers. Des partenaires à qui nous demandons aujourd’hui, simplement, de parler. Pour dire leurs attentes, préciser leurs envies, imaginer la place que les équipes techniques que nous dirigeons pourront prendre demain dans le processus créatif propre au spectacle vivant.

Théâtre de la Cité Internationale

Paris14è, 17 boulevard Jourdan

(Face Parc Montsouris)

(Bus) 21, 67, 88 (RER) Cité Universitaire

15 juin 2009.

ENTREE LIBRE
 

REDITEC

www.reditec.fr

Le Président de la République a reçu lundi 23 mars en fin de matinée une délégation professionnelle et syndicale représentative du spectacle vivant (Acid, CGT-Spectacle, Feps, Snes, Synavi, Syndeac).

Les membres de la délégation ont dressé un état des lieux du spectacle vivant en France, de son dynamisme et de sa fragilité. Ils ont fait part de leurs inquiétudes et présenté leurs attentes.

Le Président de la République a rappelé son attachement aux arts, à la musique, au théâtre et au spectacle, et son engagement personnel aux côtés des professionnels du spectacle vivant.

Il s’est déclaré ouvert à l’idée d’un plan de relance des arts et de la culture, en insistant notamment sur la nécessité de mieux diffuser les œuvres, dans les salles et les théâtres, dans les écoles, à travers les médias. Il a appelé de ses vœux la poursuite des réflexions engagées pour encourager la création, ce qui implique d'en améliorer l'évaluation. Il a rappelé la nécessité de développer une politique d’éducation artistique très ambitieuse ainsi qu’une diplomatie culturelle vigoureuse.

Le Président de la République a indiqué son intention de clore lui-même la deuxième phase des entretiens de Valois, lorsqu’elle s’achèvera.

Source : Communiqué Ministère de la Culture

Ce lundi 23 mars, le Président de la République Nicolas Sarkozy a reçu Jean-Marc Bador (FEPS), Daniel Benoin (ACID), Claude Bernhardt (SYNAVI), Jean-Claude Houdinière (SNES), François Le Pillouër (SYNDEAC) et Jean Voirin (Fédération du Spectacle CGT).
Pendant plus d'une heure, ils ont analysé avec le président la situation du secteur et lui ont présenté leurs propositions. Celles-ci seront envisagées dans le cadre de la mise en place d'un plan de relance et de développement de l'art et de la culture qui permettra:

• la création d'emplois artistiques et techniques permanents;
• l'accroissement de la capacité artistique des structures;
• l'établissement de mesures pour la protection de certains métiers;
• l'élargissement des publics.

Ils ont demandé que leurs réformes concernant l'emploi, le régime spécifique d'assurance chômage et l'avenir de la caisse des congés spectacles, mais également l'éducation artistique, la diffusion, la politique culturelle internationale, les partenariats public/privé soient étudiées dans le cadre des négociations de la phase II des Entretiens de Valois. Ceux-ci devraient servir à l'élaboration d'une loi d'orientation et de programmation.

L'entretien a été prometteur. Les représentants ont sollicité un rendez-vous en urgence auprès de Madame la Ministre de la Culture afin de déterminer la méthode qui permettrait d'aboutir à des mesures concrètes avant l'été.

Source : Communiqué commun Acid, CGT-Spectacle, Feps, Snes, Synavi, Syndeac

Site Rue89

Article publié par Jean-Pierre Thibaudat | Journaliste | 14/03/2009 | 17H03

Il y a très longtemps à la Cartoucherie dans le bois de Vincennes, à côté du Théâtre du soleil, on vit naître une autre aventure au début des années 70,  le théâtre de l’Aquarium. Une aventure singulière  qui était dirigée par trois mousquetaires, à la fois acteurs, concepteurs, metteurs en scène. C’était un lieu où utopie rimait avec ironie, où Dario Fo aimait bien venir discuter le bout de gras.

Quelques décennies plus tard, l’âge et quelques autres poils à gratter aidant, les trois mousquetaires (Jacques Nichet, Didier Bezace, Jean-Louis Benoit) ayant  quitté l’Aquarium depuis longtemps sont devenus des notables de la profession, à  la tête de grosses institutions. Depuis leur départ, l’Aquarium a connu des hauts et des bas. Et surtout un sous financement permanent.

Dernière directrice en date, Julie Brochen a été nommée au Théâtre National de  Strasbourg. Le lieu en jachère est logiquement convoité. C’est un endroit qui fait rêver. J’ai eu entre les mains un projet magnifique le concernant qui n’a  pas été lu par les préposés du ministère puisque qu’on n’a même pas eu la politesse d’en accuser réception. D’autres ont eu plus de chance.

Avec l’appui du ministère, le conseil d’administration (où siègent toujours les trois ex mousquetaires ce qui pour le moins inconvenant) vient de nommer François Rancillac. Il était depuis neuf ans à la tête de la Comédie de Saint Etienne  en co-direction avec Jean-Claude Berrutti. Il estime, avec raison  avoir bien travaillé et souhaitait partir pour un travail en compagnie ou un autre lieu plus axé sur la création. François Rancillac est un honnête homme.

Jean Bellorini, Hélène Cinque et Alexandre Zloto sont des artistes respectables. Ces trois mousquetaires d’aujourd’hui  étaient candidats collectivement à la direction de l’Aquarium et bénéficiaient du soutien des tenanciers de la Cartoucherie (Ariane Mnouchkine en tête). Ils refusent la nomination de Rancillac et ont symboliquement occupé quelues heures le Théâtre de l’Aquarium.

Ils  voient dans cette nomination  «  la mainmise du ministère sur un théâtre de la Cartoucherie, lieu libre, non institutionnel, inscrit depuis quarante cinq ans dans une dissidence pacifique. » On leur laisse la responsabilité de cette vision quelque anachronique, mais généreuse et dynamique.

Avec l’accord de Madame Christine Albanel, Ministre de la Culture et de la Communication et sur proposition du conseil d’administration du Théâtre de l’Aquarium et des co-fondateurs et anciens directeurs, Jean-Louis Benoit, Didier Bezace, Jacques Nichet, et Julie Brochen directrice jusqu'au 30 juin 2008, François Rancillac, actuel co-directeur de La Comédie de Saint-Etienne, est nommé à la direction artistique du Théâtre de l’Aquarium à la Cartoucherie à partir du 12 mars 2009.

Le projet s’attachera, dans la continuité de l’histoire du Théâtre de l’Aquarium, à être un lieu de création ouvert aux compagnies, un lieu d’accueil et de transmission.

Source : Théâtre de l'Aquarium

Le Président de la République a reçu lundi 23 mars en fin de matinée une délégation professionnelle et syndicale représentative du spectacle vivant (Acid, CGT-Spectacle, Feps, Snes, Synavi, Syndeac).

Les membres de la délégation ont dressé un état des lieux du spectacle vivant en France, de son dynamisme et de sa fragilité. Ils ont fait part de leurs inquiétudes et présenté leurs attentes.

Le Président de la République a rappelé son attachement aux arts, à la musique, au théâtre et au spectacle, et son engagement personnel aux côtés des professionnels du spectacle vivant.

Il s’est déclaré ouvert à l’idée d’un plan de relance des arts et de la culture, en insistant notamment sur la nécessité de mieux diffuser les œuvres, dans les salles et les théâtres, dans les écoles, à travers les médias. Il a appelé de ses vœux la poursuite des réflexions engagées pour encourager la création, ce qui implique d'en améliorer l'évaluation. Il a rappelé la nécessité de développer une politique d’éducation artistique très ambitieuse ainsi qu’une diplomatie culturelle vigoureuse.

Le Président de la République a indiqué son intention de clore lui-même la deuxième phase des entretiens de Valois, lorsqu’elle s’achèvera.

Source Ministère de la Culture